Con una década de camino solista inaugurada en 2014 con Aire Fresco, el compositor, multiinstrumentista y productor uruguayo Guillermo festeja diez años de canciones y presenta formalmente Candombe, Tango y Milonga, su quinto disco de estudio. En una serie de presentaciones concebidas como un encuentro de matices compartidos junto a destacados músicos invitados, el artista despliega un repertorio que cruza tambores, vientos, piano y guitarras con espacio para la improvisación. En esta charla, Guillermo repasa el desafío de haber grabado más de 20 instrumentos en sus comienzos, la versatilidad de sus influencias, su exigencia en el estudio y la convicción de seguir abriendo caminos en la escena independiente.
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Al mirar en perspectiva este recorrido desde la salida de Aire Fresco hasta hoy, ¿cómo se siente celebrar diez años de aquel primer disco solista y qué sensaciones o aprendizajes te genera revisar todo lo navegado en este tiempo?
A 10 años de Aire Fresco celebro y agradezco enormemente la oportunidad de haber comenzado a registrar canciones, búsquedas, textos melodía ritmo y armonía que de alguna manera andan por mi cabeza desde niño. Fue un gran desafío por en mi primer disco grabe mas de 20 instrumentos entre ellos Guitarra, Bajo, Batería,Percusión, Voz y Coros. Fue una aventura increíble y quede muy conforme con lo que logramos junto a Nando Luzardo en la Usina Cultural Casavalle.
En esta fecha estás presentando oficialmente Candombe, Tango y Milonga, tu quinto álbum de estudio. ¿Qué búsquedas sonoras y poéticas encierra este nuevo trabajo y qué lugar viene a ocupar dentro de la evolución de tu discografía?
Candombe Tango y Milonga también fue un gran desafío, el disco se grabó parte en vivo y parte en pistas, me acompañaron grandes músicos talentosos que admiro, respeto y quiero, y eso realmente es impagable. Es un disco bastante minimalista que está compuesto por varias canciones de mi autoría y algunas versiones atinadas.
A lo largo de tu carrera te has definido como un músico de fusión y un explorador multigénero. Pensando en esa identidad tan amplia, ¿cuáles han sido esas referencias e inspiraciones más importantes que te han guiado e influenciado a lo largo del camino?
A lo largo de mi vida he escuchado un montón de música, me crié en una familia y en un barrio con mucha cultura musical y diversa. Rock and roll, tango , candombe, pop, jazz entre otros, siempre escuchando a grandes referentes de distintos géneros. Se que eso influencio en gran parte lo que hago como músico y quizás venga de allí la versatilidad a la hora de tocar distintos instrumentos y crear música.
De cara a la función del próximo 7 de noviembre en la Sala Corchea, ¿cómo se vienen preparando para el show y qué nos podés adelantar sobre los músicos invitados y la propuesta que se va a desplegar en el escenario?
Será una propuesta muy variada y entretenida ya que si bien presentaremos el último disco también estaremos tocando temas de los discos anteriores, con grandes músicos invitados , todos ellos destacados en la escena musical Uruguaya. Este show tendrá muchos colores diferentes, tambores, percusiones, vientos, piano , bajo , guitarra entre otros y a pesar de tocar canciones damos espacio a la improvisación y al juego en el escenario como vehículo expresivo y creativo que es la música.
Muchos creadores mantienen una relación particular con su propia obra una vez publicada. En tu caso, ¿cómo te llevás con tu música? ¿Sos de escucharte habitualmente, qué lugar ocupa la música en tu rutina cotidiana y qué estás escuchando por estos días?
Con respecto a este tema soy bastante exigente y cuando grabo un disco por lo general no lo escucho por un buen tiempo. Pasado un tiempo que puede ser a veces meses o años aparece alguna canción o escucho un disco entero y me encuentro con un mundo increíble, siempre quedo agradecido con los músicos que me siguen el viaje, siempre quedo contento con lo que tocan y por lo general no me convencen algunas cosas ejecutadas por mi, pero se muy bien que es un gran desafío y tiene una gran dificultad grabar y ser preciso a la hora de hacerlo por diversos motivos y ahí bajo un poco y me digo ta para un poquito tranquilo nosotros.
Pensando tanto en el futuro cercano como en el camino a largo plazo, ¿hacia qué rumbos, proyectos o escenarios proyectás orientar el horizonte del proyecto de aquí en adelante?
En Uruguay es bastante difícil proyectar cosas, es un País muy pequeño y con pocos recursos, tampoco es tan fácil que te apoye el estado y los privados, igualmente siempre estoy activo, golpeando puertas y creando ya que estoy convencido de que es el camino y allí voy. Intentando de mejorar las condiciones para tocar, intentando tocar en lugares y escenarios con buena infraestructura para poder mostrar en mejores condiciones y seguir profesionalizándome, amigándome con las redes sociales y siempre abierto a propuestas nuevas y desafíos musicales acompañando a otros artistas en sus caminos.
Para cerrar, si tuvieras que elegir una sola canción —sea de tu repertorio propio o de ese gran cancionero que te acompaña— que identifique y condense de forma cabal el momento presente del proyecto, ¿cuál sería y por qué?
Elijo La dominguera, es una canción dedicada a la famosa comparsa de cuareim , la cuna del candombe junto con Ansina el el barrio contiguo. Es una canción muy sentida que describe de alguna manera y añora ese candombe cadencioso y alegre que ya está prácticamente en extinción.
